Selling Digital Sewing Patterns – Year 4 Income Report

Vendre des patrons de couture numériques – Rapport sur les revenus de la 4e année

Chers lecteurs,

Si vous me suivez depuis un certain temps, vous savez que le rapport sur les revenus est l'un de mes articles préférés à écrire. Si vous êtes nouveau, sachez que je suis presque aussi passionnée par le côté commercial de la communauté de la couture que par la couture elle-même. Depuis que j'ai créé Just Patterns il y a 4 ans, il a été essentiel pour moi de partager de la manière la plus transparente possible comment et pourquoi je gère les choses comme je le fais. Vous pouvez également lire les rapports de revenus des années précédentes et les enseignements tirés.

Dans cet article, je partage les chiffres des ventes et des dépenses pour 2020 et mes réflexions sur ce que j'ai appris. Je fais également le point sur l’engagement pour la diversité que j’ai rédigé en juin et quelques réflexions directrices pour 2021.

Je l'ai déjà mentionné, mais les chiffres dont je viens de parler ci-dessous ne sont qu'un aperçu de la vente de patrons de couture en ligne. Si vous envisagez de lancer votre propre entreprise et que vous êtes disposé et capable de vous y consacrer à plein temps, vous pourriez probablement croître plus rapidement. Quant à moi, je profite d’une croissance organique lente en ligne avec les 3 priorités qui guident la façon dont je gère ce projet :

  • Flexibilité : c'est essentiel pour moi car j'ai parfois besoin de consacrer beaucoup/toute mon attention à mon autre travail et à ma vie personnelle. Cela signifie, par exemple, que j’évite activement les produits physiques, comme les patrons en papier. Je ne me fixe pas non plus d'objectifs en termes de sorties de modèles ou de ventes.

  • Seuil de rentabilité : jusqu'à présent, mon objectif est de faire en sorte que les revenus couvrent les dépenses. Il me faut beaucoup de temps pour rendre compte de toutes les dépenses réelles, mais j'y arrive. Me payer commence à être l’horizon !

  • Plaisir : ça doit être amusant ! Je ne veux pas gâcher mon hobby de 20 ans à la poursuite d'un succès illusoire ! Je ne publie que les modèles que j'ai envie de porter et je suis passionnée par la confection. Un patron domine souvent 3-4 mois de mon temps de création donc je dois m'amuser à le coudre et à le porter !

Revenu en 2020

2020 a été une année de changement mais aussi de croissance. Parfois, c'était un peu effrayant et accablant. Mais à la fin de l’année, j’avais l’impression que les choses se mettaient en place et je suis vraiment satisfait des orientations que j’ai prises.

1501 modèles vendus (776 en 2019) :

  • 87,5% sur ma e-boutique (55% en 2019)

  • 9% sur Etsy (37,5% en 2019)

  • 3 % sur Pattern Review (15 % en 2019)

  • 0,5% sur Makerist (1% en 2019)

Tyra, le nouveau patron sorti en septembre, est devenu le best-seller de l'année avec seulement trois mois de ventes :

  • Tyra Tee : 379 (sortie en septembre)

  • Christy Slipdress : 322 (arrêté en septembre)

  • Pantalon Tatjana : 200 (sortie en décembre)

  • Kate Bias Top : 171 (arrêté en septembre)

  • Jupe Stéphanie : 168

  • Jupe Biais Naomi : 110 (arrêté en septembre)

  • Jupe Yasmine : 80

  • Robe portefeuille Linda : 71

Au prix de détail complet, cela représente 11 715 $ (3 215 $ en 2019). Ce total comprend les frais payés par un magazine de couture basé au Royaume-Uni pour inclure un patron dans l'un de ses numéros : 350 $. Ce chiffre ne tient pas compte des ventes, des commissions, des frais de transactions, etc. En effet, le montant reçu était de 10 695 $ (2 789,73 $ en 2019), ce qui signifie que les plateformes de vente et les frais de paiement, les commissions et les ventes spéciales s'élèvent à 1 020 $ ou 9 % du les ventes au prix de détail complet (13 % en 2019).

Dépenses en 2020

7 385 $ de coûts directs (1 583 $ en 2019) :

  • 509 $ pour le site Web (323 $ en 2019) :

    • 406 $ pour Squarespace ;

    • 103 $ pour Weglot (traduction en français) ;

  • 1 017 $ pour les logiciels (660 $ en 2019) :

    • 239 $ pour la suite Adobe (Illustrator, Lightroom, Indesign, etc. );

    • 486 $ pour le logiciel de CAO (j'utilise Padshare) ;

    • 152 $ pour plus tard (planificateur pour Instagram) ;

    • 140 $ pour Grammarly (éditeur anglais) ;

  • 4 011 $ pour les services externes :

    • 2 980 $ en conception graphique ;

    • 813 $ pour les frais de testeur ;

    • 218 $ pour l'édition ;

  • 1 405 $ pour l'équipement :

    • 453 $ pour une imprimante grand format d'occasion (la mienne est une HP DesignJet 500) ;

    • 105 $ de papier pour l'imprimeur ;

    • 157 $ pour la photographie (fond et lumières sans couture) ;

    • 215 $ pour la mousseline ;

    • 156 $ pour une forme vestimentaire personnalisée (j'ai utilisé un modèle Bootstrap personnalisé pour la taille 50 de mon tableau des tailles) ;

    • 320$ pour une table de découpe (3 Ikea Kallax sur roulettes et un plateau en bois)

  • 442 $ sur l'apprentissage :

    • 228 $ pour un cours en ligne sur MOTIF (la plateforme d'apprentissage d'Alvanon)

    • 214 $ en livres (classification, modélisme et construction) ;

Points forts

Je pense que la chose la plus remarquable est la croissance enregistrée l’année dernière. Le nombre de modèles vendus a doublé, mais en raison de la nouvelle valeur et du nouveau prix, les revenus ont été multipliés par trois !

Trois facteurs de croissance :

  • Une grande partie de cette croissance peut être attribuée à la sortie de trois nouveaux patrons de couture l'année dernière : la jupe Naomi Bias (maintenant à la retraite), le Tyra Tee et le pantalon Tatjana. Mais depuis qu'Eira et moi avons décidé conjointement de nous séparer en tant que partenaires commerciaux de Just Patterns, cela signifiait retirer les trois modèles de biais de la boutique en septembre. Le catalogue est donc différent, mais il a la même taille qu'avant, avec actuellement cinq modèles en vente.

  • L’autre moteur de l’augmentation des ventes est une visibilité accrue sur les réseaux sociaux. J'ai consacré du temps à Instagram : je me suis inscrit à Later pour programmer des publications. Cela m'a aidé avec régularité sur mon compte personnel et professionnel. Même si je dois encore publier plus régulièrement avec le compte professionnel, j'ai doublé le nombre de publications suivantes entre mai et décembre, dépassant les 10 000 abonnés sur les deux comptes.

  • Marketing le jour de la sortie : après m'être plaint pendant des années de ne pas aimer le marketing, j'ai finalement décidé de faire quelque chose ! Alors au lieu de publier le patron dès que les fichiers sont prêts (croyez-moi, c'est difficile de résister), je prends désormais contact avec plusieurs personnes sur Instagram dont je connais et/ou admire l'esthétique. Je propose une version anticipée du modèle et leur demande s'ils peuvent publier une photo le jour de la sortie. Laissez-moi vous dire que je n'ai pas inventé cette approche puisqu'on m'a d'ailleurs demandé de la faire pour d'autres marques de patrons. J'aime le fait que cela sépare clairement les tests de la promotion et que le contact avec les gens m'a permis de me remettre de moi-même, et j'ai noué de très belles relations avec des couturières super talentueuses !

L’autre chose notable est combien j’ai dépensé cette année. Pour moi, tout est investissement : j'ai investi dans ma marque (avec la nouvelle identité visuelle et le nouveau modèle), j'ai investi dans mon équipement (j'aime tellement mon imprimante et ma table de découpe !), et j'ai investi en moi-même avec un cours en ligne. et des livres.

Les services de conception graphique représentaient un gros engagement, mais je voulais le faire depuis longtemps. La chose la plus précieuse pour moi est le modèle pour les illustrations et les PDF pour les fichiers de modèles. Cela m'a permis de préparer des fichiers beaucoup plus rapidement et le concepteur avec lequel j'ai travaillé m'a appris d'excellents conseils Illustrator !

Je suis également ravi d'avoir pu commencer à rémunérer des testeurs de modèles. À l’heure actuelle, il s’agit essentiellement d’un montant forfaitaire pour les coûts de tissu et d’impression. J’espère néanmoins pouvoir éventuellement inclure des frais pour le temps impliqué. J'ai toujours aimé l'énergie de mon groupe de test. Certains membres sont là depuis mon tout premier test. Mais je dois dire que depuis que j'ai mis en place le forfait, l'énergie de chaque test est encore plus élevée. C'est revigorant ! Si les modélistes se demandent s’ils devraient commencer à payer les testeurs, je dis : faites-le ! Non seulement c’est une meilleure pratique commerciale, mais cela conduit également à un meilleur processus de test !

Le point sur l’engagement diversité

En juin 2020, dans le sillage du mouvement Black Lives Matter, j'ai publié un engagement pour la diversité en faveur de modèles justes qui se trouve au bas de chaque page. Je me suis engagé à suivre la mise en œuvre de mon engagement dans le cadre de ce rapport annuel.

En ce qui concerne la représentation, j'ai mis davantage l'accent sur le travail des clients BIPOC et noirs et j'ai utilisé davantage de photos d'inspiration mode mettant en vedette le BIPOC, mais il s'agit d'un effort continu.

Je me suis associé à 2 magasins de tissus pour des cadeaux, et l'un d'entre eux appartient au BIPOC. C’est un domaine dans lequel je dois encore faire mieux et mettre en valeur le travail des modélistes indépendants BIPOC dans les publications Sew the Look que je viens de redémarrer sur Instagram.

En ce qui concerne les tests et le marketing, la représentation des fabricants du BIPOC a continué de s'améliorer dans le groupe de test, et j'ai commencé à fournir des allocations pour le tissu et l'impression à tous les testeurs. J'ai eu l'intention de contacter les BIPOC et les créateurs noirs pour collaborer le jour de la sortie de mes nouveaux modèles, mais c'est aussi un effort continu.

Concernant la transparence, eh bien, cet article est mon principal effort. Cependant, je partage également davantage sur mon entreprise et mon processus sur mon compte Instagram personnel. Comme je l'ai déjà dit, si vous envisagez de lancer vos propres modèles et que vous avez des questions, n'hésitez pas à nous contacter .

Comment j'aborde 2021

Une déception personnelle est que je n'ai toujours pas pu terminer la mise à niveau de la robe Linda Wrap et de la jupe Yasmeen. Je sens que je dois faire tout mon possible pour que ces deux-là se sentent libres de sortir de nouvelles choses sans se sentir coupables de ne pas travailler davantage sur les modèles passés. Linda en est actuellement à sa deuxième série de tests pour la nouvelle gamme de tailles ; les instructions sont réécrites et éditées, mais c'est une conception cruciale pour moi. Je veux bien faire les choses, et cela prend donc du temps. Heureusement, j'ai une équipe de test fantastique, patiente et dévouée.

En 2021, je souhaite continuer à suivre les dépenses avec plus de précision afin de mieux comprendre les coûts liés à la publication de modèles. La dépense cachée de la liste ci-dessus concerne le tissu. Je prévois de continuer à investir :

  • Dans mes compétences avec plus de cours et de formations ;

  • Dans ma marque, en terminant le rebranding avec de la papeterie, des bannières, etc. ;

  • Dans mon matériel, avec peut-être une machine à point de recouvrement ?? Mon rêve est d'avoir 2 formes Alva (une pour chaque gamme de taille), mais je suppose que celle-ci devra attendre...

Concernant le processus de production des patrons, je suis satisfait de la façon dont les choses se déroulent actuellement. J'apprécie mon indépendance, il est donc peu probable que j'apporte des changements ou que j'en embauche une partie. Une exception est la photographie : actuellement, je prends moi-même des photos de produits avec une télécommande et je ne suis pas entièrement satisfait du résultat. Donc si je dépense de l'argent quelque part cette année, ce sera peut-être pour des services de photographie (si vous avez une recommandation à Paris, partagez-la !)

Ma dernière pensée pour cette année concerne les plateformes qui revendent des patrons PDF. Je suis présent sur quelques-uns, par exemple Pattern Review, que je considère plus comme une communauté que comme un site de revente. Mais je reçois des offres pour en rejoindre de nouveaux presque tous les mois. La plupart d'entre eux prélèvent 50 % sur le prix de vente (à titre de référence, amazon prend 30 % des ebooks), ce que je trouve vraiment élevé. Les plateformes récentes ont tendance à pousser à des ventes constantes. Il m'a fallu des années pour me sentir à l'aise en facturant un prix durable pour mes modèles, donc les vendre pour 2 $ et obtenir 1 $ moins les frais de paiement semble être un pas en arrière. De plus, c'est aussi un cauchemar comptable de respecter les règles françaises. J'hésite entre fermer ma présence sur certaines plateformes ou rejoindre quelques-unes comme Foldline... Des idées ?

Comme d'habitude, faites-moi savoir dans les commentaires si vous avez des questions. Je ferai de mon mieux pour y répondre !

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1 commentaire

Is there any possibility of having a specific pattern (or two) editorially featured on websites such as Pattern ReviewReview, or in sewing publications such as Vogue Patterns Magazine, Burdastyle Magazine, Threads Magazine, or Sew News Magazine – without being forced to undervalue the price point of your pattern?

Those publications often have editorial articles which feature independently produced patterns, along with the web address to purchase the featured pattern, for the normal purchase price (not at a discounted purchase price).

Just food for thought!
Respectfully,
wabisabi

It might be

Over the last 3 decades, I’ve seen lots of independently-produced patterns featured editorially, in different sewing magazines (

wabi-sabi

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